Exposiciones | Mayo-Junio 2026


"Las estéticas de la técnica", Patrimonio Artístico del Instituto Politécnico Nacional


En el marco del 90 aniversario del Instituto Politécnico Nacional, se presenta la exposición Las estéticas de la técnica, una propuesta que invita a reflexionar sobre el el lenguaje artístico de la técnica.

A lo largo del recorrido, se encontrarán piezas de artistas como Raúl Anguiano, José Luis Cuevas —cuya presencia cobra especial relevancia al presentarse en el recinto que lleva su nombre—, Flor Minor, Flora Golberg, Manuel Felguérez, Francisco Toledo, Leonardo Nierman y Francisco Castro Leñero, entre otros.

Como parte de sus ejes curatoriales, la exposición integra una sección dedicada al ejercicio muralístico politécnico, mediante reproducciones en cajas de luz que acercan al público a esta práctica emblemática de la institución. En este marco, destacan referencias a murales como El hombre, amo y no esclavo de la técnica, de David Alfaro Siqueiros, y La técnica al servicio de la paz, de Federico Silva.

Asimismo, se integran reproducciones de piezas emblemáticas del acervo artístico politécnico, como Alegoría del trabajo y Alegoría de la construcción de Saturnino Herrán, a
sí como reproducciones en cajas de luz de murales politécnicos, acercando al público a una de las prácticas más representativas de la institución.
A través de más de 40 piezas, la exposición reúne obras que exploran cómo los procesos técnicos no solo responden a funciones utilitarias, sino que también producen formas estéticas, sensibilidades y maneras de habitar el mundo.

Las estéticas de la técnica proponen un recorrido que dialoga con distintas disciplinas y prácticas, destacando la relevancia de la técnica como un campo sensible de creación y pensamiento acorde con la vocación histórica del Instituto Politécnico Nacional.


Del 7 de mayo al 6 de junio de 2026 en el Museo José Luis Cuevas: Academia 13, Centro Histórico, Alcaldía Cuauhtémoc.


"Arte por la Libertad"


La Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana (SSPC), mediante el área de Prevención y Reinserción Social, promovió la creación de la marca "Arte por la Libertad", una iniciativa que da visibilidad al trabajo de las personas privadas de la libertad y apoya su reintegración a la sociedad. Este proyecto responde al compromiso institucional de generar condiciones para una reinserción digna, productiva y sostenible, a través del aprendizaje de oficios y el desarrollo de habilidades creativas que abren nuevas oportunidades.

La marca reúne productos elaborados en catorce Centros Federales de Reinserción Social (CEFERESO), donde las personas en reclusión participan en actividades como carpintería, herrería, cerámica, textiles, arte huichol, papel maché, crochet, cerería y pintura, entre otras. Estas actividades impulsan el autoempleo y fortalecen la autoestima, la creatividad y la expresión personal, convirtiéndose en herramientas fundamentales para un nuevo proyecto de vida. Además, incluye piezas realizadas tanto por personas que aún se encuentran privadas de la libertad como por quienes ya han sido liberadas, ampliando así su impacto social.

Cada pieza refleja historias individuales y colectivas, así como la diversidad cultural y las experiencias de vida de sus creadores. En este sentido, el arte es un medio de transformación que favorece la generación de ingresos, la autonomía y la reducción de la reincidencia.

El Instituto Politécnico Nacional funge como un espacio clave para difundir esta iniciativa al albergar la exposición en el Centro Cultural Jaime Torres Bodet. Su participación ofrece un lugar para exhibir estas obras, y también fortalece el vínculo entre la comunidad académica y proyectos con impacto social, fomentando la inclusión, la empatía y la responsabilidad social.

La presencia de "Arte por la Libertad" en el IPN es un puente entre la educación y la reinserción social, que acerca la comunidad estudiantil a realidades que requieren comprensión y atención. Este intercambio contribuye a la formación integral del alumnado y resalta el potencial del arte como agente de cambio social, además de promover la colaboración entre instituciones en beneficio de sectores vulnerables.

En la exposición se presentan 25 piezas que destacan por su calidad y significado, reflejando el esfuerzo, la dedicación, el talento y los procesos de transformación personal de sus autores.

En conjunto, esta colaboración representa un cambio en la percepción social sobre las personas privadas de la libertad. La participación del IPN como sede de esta muestra refuerza este esfuerzo y contribuye a la construcción de una sociedad más incluyente.


Del 23 de abril al 15 de junio de 2026. Vestíbulo "B" del Centro Cultural "Jaime Torres Bodet".